sábado, 4 de novembro de 2017

Este mês em leituras: Outubro 2017

Ok, o mês de Outubro foi um nadinha atípico... essencialmente, no fim do mês tive a oportunidade de fazer uma viagem e ter uma pequena aventura relacionada com outro dos meus hobbies, e passei o mês distraída com essa perspectiva. Foi muito divertido e estive a descansar entretanto - daí este post sair tardiamente -, mas espera-se que a actividade normal do blogue retome em Novembro.

Livros lidos


Opiniões no blogue


Os livros que marcaram o mês

  • Tower of Dawn, Sarah J. Maas - ahhh de certo modo quero zangar-me muito com a Sarah, pois não há mais ninguém que me faça apreciá-la (muito) como escritora, enquanto faz um par de coisas que nop, não gosto nada... este livro foi um bom passo na direcção correcta, e gosto que tenha posto em escrita algo que ela devia ter feito há muito, mas não devia ter levado tanto tempo para lá chegar... de qualquer modo, diverti-me imenso a lê-lo e a apreciar os personagens, e encantei-me com tudo e mais alguma coisa, por isso é difícil ficar realmente zangada quando ela fez o que eu queria, e até coisas que eu não sabia que queria;
  • Magia de Vidro, Charlie N. Holmberg - raios, este livro não é a maior invenção a seguir à roda, mas é tão charmoso e amoroso e eu divirto-me tanto com ele que isso não interessa nada para o assunto... espero animadamente pelo terceiro livro;
  • Language of Thorns, Leigh Bardugo - para além dos contos que já conhecemos, a Leigh escreveu mais alguns para esta edição, e a maneira como ela dá uma nova perspectiva a contos de fadas que já conhecemos é maravilhosa... além disso, o design e a ilustração são a melhor coisa que já vi.

Aquisições

Primeiro, banda desenhada do mês - as revistas Marvel que andam a sair pela mão da Goody. As Graphic Novels Marvel não deram um ar de sua graça novamente porque houve um problema qualquer na distribuidora - desta vez nem me foi cobrado o valor dos livros. (Como se eu já não estivesse maravilhosamente impressionada com o trabalho deles.) Parece que a coisa retoma em Novembro. Espera-se.

Um beijinho à Mafalda, que me enviou uma surpresa e é responsável pela presença do Dumplin' e do Exquisite Corpse na minha pilha. :) Horizontalmente, os dois primeiros livros foram adquiridos com dinheiro em cartão, e os restantes, em inglês, são como habitualmente autoras e séries que sigo. (E incluindo uma novidade que me deixou curiosa.)

A ler brevemente

Desde que me cheguem às mãos, tenciono ler os próximos livros da Graphic Novels Marvel, junto com estes que já tenho; e também as próximas revistas Marvel da Goody. Também quero ler o Renegades da Marissa Meyer, que sai em Novembro, e estes dois livros em inglês que fazem parte das minhas aquisições de Outubro. Estou muito curiosa.

terça-feira, 17 de outubro de 2017

Curtas: companions de Downton Abbey e Sherlock

Portanto, há uns tempos atrás andava a precisar de espreitar as coisas que tinha aqui em casa sobre Sherlock (já escrevo sobre isso), mas ao mesmo tempo achei que podia pegar também nos livros que ainda tinha por ler de Downton Abbey, já que não pego em nada relacionado com a série há que tempos. (E pronto, ver a série duma ponta à outra neste momento é impraticável.)

O primeiro livrinho é escrito como se fosse o Mr. Carson a escrevê-lo e a passá-lo aos outros criados de Downton Abbey: é um livro de regras sobre o que é o âmbito de cada criado em termos de tarefas (e tem um bónus sobre formas de tratamento e precedência entre títulos nobiliárquicos). É giro e antástico porque é detalhado, e permite-nos um maior respeito pela quantidade de coisas que estas pessoas tinham de fazer, e de se lembrar, e como tinham de se comportar.

O segundo livro é claramente aquilo a que se chama um coffee table book, como os anteriores da série: lindo, profusamente ilustrado com dezenas de fotos com boa qualidade (no geral, uma ou outra é capaz de não ter a resolução necessária) - só por isso vale a pena.

A mais valia deste livro também se prende com o facto de ter os capítulos divididos em meses, e em cada "mês" abordar um tema da vida em Downton Abbey. Sinto que é, dos vários livros dedicados à série que já me passaram pelas mãos, aquele que é mais útil e mais bem pesquisado e conseguido.

É incrivelmente compreensivo, falando de temas como a época de caça, as debutantes, a season londrina, as quintas que suportavam a casa, as crianças, o viajar, o estar em casa, o receber visitantes... são abordados aspectos como estes, e descritos nas suas dimensões sociais e práticas, de forma a vermos como seria a vida nesta época para uma família como os Crawley. É daqueles livros que me fez sentir que aprendi com ele.

Tenta relacionar com o que vimos no ecrã acontecer aos personagens, e faz imensas referências à série e ao enredo até à temporada 4 (a 5 estaria a começar no lançamento do livro), e faz destaques a vários intervenientes na produção da série.

E sobretudo, teve o condão de me fazer perceber quantas saudades tenho de ver Downton Abbey. Era soberbamente escrita, focada nesta família, escrita como se eles fossem da nossa família, sem heróis nem vilões (bem, talvez a Vera Bates, e o Julian Fellowes, quando decidiu escrever o fim da temporada 3 como a escreveu), só pessoas com virtudes e defeitos.

Permitia-nos andar nos sapatos de toda a gente e compreendê-los; raios, até do Thomas tenho saudades. Não tinha juízo nenhum, mas sempre o achei um dos melhores personagens porque a sua personalidade fazia tanto sentido nas circunstâncias em que vivia e existia. Downton Abbey era escrito e produzido com amor e detalhe, e notava-se, e isso não tem preço.

Sherlock Chronicles, Steve Tribe
O que nos leva a Sherlock. Ah, como eu tenho saudades das primeiras duas temporadas. E até da espera antes da terceira. E até partes da terceira. E digo isto porque vi recentemente a quarta, e raios, terminei-a dividida entre pensar que os escritores ou são incrivelmente idiotas, ou são demasiado inteligentes para o seu próprio bem, e nesse caso, a este ponto do campeonato deviam estar a revelar mais do jogo, sob pena de ficarmos a pensar que são a opção número um.

De qualquer modo... depois de ver a dita cuja fiquei tão frustrada, porque sinto uma espécie de dissonância cognitiva, entre aquilo que vi tomado sem intepretação, e aquilo que eu acho que vi, interpretado à enésima, que atribui a este pessoal intenções que eu não sei se tinham, porque não temos provas suficientes para isso.

Como cereja no topo do bolo, a temporada termina duma maneira que serviria como final da série, se não tiverem oportunidade para mais, o que é horrível, porque sinto que há tanta coisa por explicar que seria como se a J.K. Rowling tivesse morrido ao fim do sexto livro e nós nunca tivéssemos lido o final da história do Harry e da derrota de Voldemort.

Felizmente, não preciso de pensar nisso durante mais dois ou três anos. Yay?

Focando-me nos livros: achei-os muito parecidos: o primeiro dedicado às temporadas 1 e 2, o segundo livro a essas duas, mais à terceira; cada capítulo que têm dedica-se a explorar um episódio, e por vezes usam as mesmas entrevistas com os actores e o texto é igual ou semelhante. O Casebook tem apenas a particularidade de pelo meio dos capítulos fingir que é o livro de casos do Watson, com post-its trocados entre o Sherlock e o John, a comentar os casos. (Esta parte é gira.)

O Chronicles é um pouco mais aprofundado, no entanto, falando do enredo de cada episódio, como se filmou, apresentando os actores novos da série no episódio em que aparecem, comentando o impacto de cada episódio... é profusamente ilustrado e a parte de design destes livros deixa-me sempre maravilhada. Em adição, contém parte onde contrapõe o argumento da série às histórias em que se basearam, o que é muito engraçado. E adorei ver como se lembraram da ideia do texto no ecrã.

Uma boa edição, muito completa, enche o olho visualmente, e tem uma coisa curiosa, no fim do livro tem a lista do elenco e equipa para cada episódio.

segunda-feira, 16 de outubro de 2017

Curtas BD: Revistas Marvel, Homem-Aranha e Vingadores, volumes 3 e 4

Homem-Aranha vol. 3: O Reino das Trevas / Miles Morales, Dan Slott, Matteo Buffagni, Brian Michael Bendis, Sara Pichelli
Homem-Aranha vol. 4: A Ascensão do Escorpião / Miles Morales, Dan Slott, Giuseppe Camuncoli, Brian Michael Bendis, Sara Pichelli
A primeira história do volume 3 foca-se no Peter Parker e no retorno do Sr. Negativo, um personagem que altera as personalidades dos que o rodeiam... e que conseguiu fazê-lo com Cloak e Dagger, um par de super-heróis secundários (mas que sempre me deixou curiosa). A inversão destes dois heróis é interessante, pois os seus poderes complementam-se. A história é excitante porque o Peter descobre um espião na empresa, e achei interessante a relação dele e do Aranha com a policia chinesa, que é mais aberta e respeitosa do que esperaria. Gostei de ver.

A primeira história do volume 4 também é do Peter, e foca-se no término do enredo do Escorpião. O início passa pelo Peter como Aranha e o Nick Fury irem para o espaço, e é tão divertido ver o Peter tentar quebrar o exterior sério do Nick. O Aranha faz uma reentrada na atmosfera assustadora e excitante e lança-se em perseguição do Escorpião com a ajuda da Anna Marie Marconi, que foi a melhor coisa a sair do Homem-Aranha Superior. Os comentários dela para o Peter são amorosamente sarcásticos. O objectivo final do Escorpião era descobrir os eventos do próximo ano, e as menções que faz são curiosas.

Por fim, o Miles Morales, que tem história nos dois volumes, mas prefiro comentar tudo em conjunto. Pontos bónus já de entrada para a arte super-realista, que me encantou deveras, e dá um sentido terra-a-terra à história do Miles. Que é tão interessante e fofo e sei lá o quê. De certo modo é como se estivéssemos a rever alguns dilemas do Peter sob uma nova lente.

O Miles é alguém diferente, com um percurso de vida diferente e um objectivo diferente, mas encontra os mesmos problemas. As dificuldades na escola por causa da sua vida dupla, o resistir a correr para a refrega assim que ouve sirenes a passar, os conflitos com a família (só o pai sabe que ele é o Aranha) - que têm uma evolução hilariante, já que a avó materna é uma abuelita latina duríssima que está pronta a saltar para conclusões e achar que ele está metido com raparigas. Ou com drogas.

Outra coisa interessante que notei nestes poucos números é a reflexão de alguns parâmetros que podem fazer alguém ser considerado, hmm, "diferente", e como isso condiciona a sua experiência. O Miles fica frustrado quando o seu fato é rasgado e as pessoas percebem que ele não é branco, porque não quer ser conhecido como o "Aranha negro". O seu companheiro de quarto, o Ganke, discute com ele o que é ser gordo e como isso o marginaliza a ele.

E o Ganke faz o Miles "sair do armário" superheróico à frente de outra pessoa, um mutante que vai para a escola deles, o que é compreensivelmente frustrante para o Miles. Na comunidade super-heróica só a Kamala sabe, creio eu. (Nota tangente para rapazes adolescentes e a sua necessidade de se revelarem à Kamala. O Nova fez o mesmo. Ai, essas hormonas adolescentes...)

O que quero destacar com isto é que estas questões são apresentadas sob vários prismas, debatidas, mas tal como estes jovens ainda estão a formar opiniões sobre o mundo, também não nos é apresentada nenhuma verdade universal sobre elas, o que gosto de ver.

Pequenos destaques: o pai do Miles costumava ser um agente SHIELD; o comentário sobre ter superpoderes e existir num mundo onde têm de ser usados (apropriado ao espírito dos tempos que passamos); a questão da fangirl deste Aranha, que é gira mas podia ser menos irritante; e a "bênção" do Peter como Aranha a este Aranha, depois do Miles ter derrotado um demónio que deu água pela barba ao resto dos Vingadores.

Vingadores vol. 3: Ataque a Pleasant Hill, Gerry Duggan, Carlos Pacheco, Nick Spencer, Jesús Saiz, Mark Bagley
Vingadores vol. 4: Ataque a Pleasant Hill: Omega, Gerry Duggan, Ryan Stegman, Mark Waid, Adam Kubert, Nick Spencer, Daniel Acuña
O enredo de Pleasant Hill converge à medida que as duas equipas se dirigem para a cidade; a acção e a sequência de eventos podia ser mais clara, no entanto (imagino se reorganizar a ordem das revistas não ajudaria). O conceito de Pleasant Hill é aterrorizador, porque conquanto está a tentar lidar com vilões e criminosos perigosos, é algo que mexe com liberdades individuais e com as personalidades das pessoas envolvidas, e nunca uma história distópica começou com tão boas intenções, pois não? Heh. É algo a pedir para dar asneira.

A situação dos Inumanos está no centro das atenções no mundo Marvel (algo que não é inocente, pois o outro grupo de ostracizados - os X-Men - está, no mundo cinemático, nas mãos de outro estúdio que não a Marvel... então para serem vendáveis como um grupo alternativo, a Marvel tem destacado mais os Inumanos nos comics - para além de integrarem conceitos e personagens originais do MCU), e pronto, é coisa que eu gostava de saber mais sobre, ver como se deu.

A coisa interessante de Pleasant Hill é que os vilões são incorporados, mas começam a despertar e a quebrar as barreiras da realidade em que estão; e depois o mesmo acontece com os heróis. No caso destes, começa com a Rogue, que tinha uma programação mental instalada pelo Professor Xavier exactamente para este tipo de situações e para a ajudar a sair da "realidade imaginada".

Outro ponto interessante sobre esta história é a questão de Kobik, um cubo cósmico que aqui assume uma forma sentiente, e julgo que isso altera um pouco a perspectiva das coisas. Em adição é muito interessante ver o Deadpool lidar com ela. Por muito palhacito que o Deadpool seja, fizeram-lhe coisas horríveis e traz uma espécie de sobriedade ao personagem ver os momentos em que ele partilha essas coisas. Há um mar profundo sob a fachada e tudo o mais... as pessoas são bem mais que as máscaras que usam e outros lugares-comuns.

Há pequenos momentos divertidos que eu adorei ver: a Kamala ao "acordar" esmurra a Rogue porque "magoou a Carol" (a anterior Ms. Marvel), ou a piada do Deadpool sobre o Wolverine morrer - só ele iria a esse ponto.

Outros momentos de destaque: um com o Bucky e o Steve a relembrar os velhos tempos, e a questão em cima da mesa; o Visão a permitir à Kamala ver os "Greatest Hits" dos Vingadores para se sentir integrada, o que é amoroso porque ela é tremendamente fã de todos os envolvidos; o destacamento de uma nova Quasar, o que pode ser interessante, e gostava de saber porquê esta pessoa; o pessoal da Marvel fartou-se do Steve Rogers velhote e por isso meteram a Kobik a mudar a sua realidade e fazê-lo voltar a uma versão anterior, mais nova; e fico curiosa por saber se outros(as) Kobiks já aconteceram, como fica implícito.

sábado, 14 de outubro de 2017

Jane Austen: Persuasão, Orgulho e Preconceito


Páginas: 224 / 360

Editora: Civilização

Tradução: Fernanda Cidrais / José da Natividade Gaspar

Portanto, há uns tempos estava com uma preguicite aguda de estimular o meu cérebro com histórias novas. Tempo perfeito então para reler dois favoritos: os meus favoritos de Jane Austen. Confissão, comecei o Persuasão tentando ler em inglês, mas o meu cérebro preguiçoso estava com dificuldades em se adaptar a uma estrutura gramatical e vocabulário um pouco diferentes, então passei para a tradução, ou então ainda estaria agora a tentar decifrar o texto. Ehehe.

Detalhes que posso destacar nesta leitura do Persuasão: toda a gente o diz, mas às vezes é difícil lembrarmo-nos de que a Jane é uma excelente escritora descritiva, brilhante a fazer o uso do show, don't tell. Ela não precisa de nos dizer que o Sir Walter Elliot é um pavão com a mania que é a maior dádiva de Deus à terra; basta mostrar-nos com aquelas atitudes ridículas de obcecar com o seu próprio (insignificante) título nobiliárquico, de ser um snob com a Marinha, ou de ser incapaz de desinchar a cabeça tempo suficiente para perceber que devia cortar nos gastos para poder ficar em casa.

A caracterização neste livro é das melhores que ela faz: a família Elliot, Anne excluída, parece ao mesmo tempo uma caricatura e uma descrição realista de alguém que existiu. As manias hipocondrícas da Mary que só se manifestam quando não é o centro das atenções, a indiferença da Elizabeth para com a Anne, preferindo uma companheira que não tem nada que a recomende... só me parte o coração porque noutros livros a Jane descreve amorosamente o laço fraternal, e aqui a pobre Anne não tem direito a nada que se pareça.

E ainda assim, isso de certa forma é uma maneira de enaltecer a Anne, mostrar como apesar de ter uma família terrível, que a descarta tão facilmente, a Anne persevera. Ela podia ser uma bruxinha irritante como a Mary, ou podia ter caído numa depressão depois das decisões que tomou 8 anos antes, mas a Anne emite uma aura de quem está confortável no seu canto, que não se deixa amargurar com o que escolheu. É refrescante.

Uma mulher com a idade dela podia ser considerada uma solteirona sem esperanças de casar, e ainda assim a Jane escolhe mostrá-la a uma luz bem diferente. Possivelmente uma reflexão do seu próprio percurso, e algo que me conforta, pensar que talvez ela própria se sentiria maravilhosamente com as suas escolhas. Uma mulher casada teria normalmente outro tipo de mobilidade social, mas a Jane parece ter-se dado bem.

Falando das escolhas da Anne, acho que ao longo dos anos, à medida que crescemos e ganhamos idade e experiência, podemos ver a sua cedência à "persuasão" de uma forma diferente. Há uns anos julgo que me apoquentava vê-la perder anos de felicidade com o Wentworth; agora, talvez já não tanto. A cedência à "persuasão" da Lady Russell - convenhamos, a opinião da família não teve aqui peso algum, a Anne com 19 anos já era esperta o suficiente para os ignorar - podia ser uma indicação de um espírito fraco? Podia, pois.

No entanto, não me parece ser o caso. Gosto de pensar que a Anne aceitou a opinião de uma amiga que via quase como uma mãe, que deu ouvidos a alguém mais experiente e em quem confiava. Sim, com 19 anos é terrivelmente excitante partir à aventura como lhes teria acontecido, mas tanta coisa podia ter corrido mal. A idade ensina prudência e imagino que seja por isso que a Anne não amargura com as suas escolhas. Aprecia melhor a possibilidade de a felicidade não ser garantida.

Outra coisa interessante a destacar é a ode à Marinha que a autora faz: como um contraste à pequena nobreza, a Marinha eleva homens em termos sociais pelo mérito, uma ideia bastante progressista para a altura. Pessoas como o Sir Walter ainda mantinham um snobismo, mas em geral as pessoas que se destacaram pelo seu trabalho na Marinha pareciam receber admiração pelas suas acções.

Última coisa engraçada: a Jane é tão mázinha com a aparência da Anne, imagino que deliberadamente. No início diz que ela já passou do ponto, que é desengraçada e perdeu a luz da juventude e tudo o mais - mas é mais como se estivesse a reflectir os comentários das pessoas que convivessem com a Anne. O desgosto apagou-a um pouco, mas assim que o Wentworth aparece e ela se permite ter esperança, a descrição muda, e ela até parece que brilha, e que recuperou o vigor e tudo o mais.

A parte final do livro é muito gira: a Anne é perceptiva e apercebe-se que o comportamento ridículo do Wentworth em Bath significa que ele ainda pensa nela (ele não é assim tão bom a esconder as suas motivações como provavelmente pensa que é), mas isso não é garante de um final feliz; ela só pode esperar que as coisas mudem, e dar a ajuda mínima que possa para o levar a mexer-se. E depois aparece aquela maravilhosa carta e é instigada porque o Wenty não se consegue controlar e põe-se a ouvir uma conversa que não devia - e isso é tão divertido para mim. Oh, e o Charles Musgrove, de todas as pessoas, é quem permite à Anne e ao Frederick conversar em paz e sossego. Tão giro. Bom ver que a Jane Austen tinha sentido de humor.

Quanto a Orgulho e Preconceito... há tanto e tão pouco a dizer. É um favorito, e li-o da primeira vez numa das melhores alturas. Tinha 16 anos, e o filme de 2005 estava prestes a sair, e os trailers chamaram-me a atenção (acabei de os ver outra vez e a montagem deles é gloriosa), e pronto, estava num ponto da minha vida em que podia ficar apropriadamente impressionada.

É a melhor maneira de escrever um romance, e uma que terá sido reproduzida tantas vezes desde então: dois personagens com perspectivas diferentes de vida, metem-se às turras, crescem, reencontram-se, ganham juízo, entendem-se. E como em todos os romances, nem a protagonista pode ser uma trouxa, nem o protagonista pode ser impossível de gostar.

Há algo bastante interessante com estes dois protagonistas que acaba por cativar os leitores, que é podermos acompanhar os seus defeitos e a sua evolução ao longo da narrativa, sendo bastante fácil de nos identificarmos com eles: a Lizzy sabe o que quer, e não cede às pressões sociais, mas toma decisões e conclusões precipitadas (todos já lá estivemos); o Darcy tem dificuldade em projectar uma imagem que corresponde ao que é por dentro (levante a mão quem nunca passou por isso), e a arrogância que projecta não é inteiramente inexistente, mas aprende um módico de humildade e está mais ciente de como as suas acções podem ser interpretadas - e aprende a não meter o nariz na vida dos outros, o que também não é nada mau.

Ao ler este livro estava a ler umas coisas sobre títulos em Inglaterra e precedências e tudo o mais... e dei-me conta de uma nuance que nunca ninguém explica ou fala, mas me parece bastante importante. A Jane mantém-se geralmente afastada de títulos, escrevendo mais sobre a burguesia e a pequena nobreza com terras mas sem títulos...

Aqui faz uma ligeira excepção: a Lady Catherine e a mãe do Darcy, Lady Anne, usam o título de Lady. Como Lady Anne era casada com um homem sem título (o Mr. Darcy sénior), podemos assumir que usam o título por virtude de serem filhas de pelo menos um conde (ou um marquês, ou um duque, mas cada título mais elevado é mais raro, ao que sei, e isso também dificultaria a ideia de a Lady Anne casar com um homem sem título). Dá uma nova perspectiva à conversa final da Lady Catherine com a Lizzy, enquanto a primeira está chocadíssima com a ideia do Darcy casar com a rapariga (pois o sobrinho é neto e sobrinho de um conde); mas a Lizzy lembra que é filha de um cavalheiro (alguém sem título), e o Darcy também é um cavalheiro (again, sem título), e por isso considera que são iguais, socialmente (o que a Lady Catherine não concorda por causa da sua ascendência). Um diferendo curioso que faz agora mais sentido.

Por outro lado, o marido de Lady Catherine usa o título de Sir, o que significa que será um baronete ou alguém com uma Ordem ou um cavaleiro. Sendo a senhora tão snobe, vamos assumir baronete, que tenho dificuldade em imaginar que ela acedesse a casar abaixo disso, socialmente. Consideremos então como hilariante é que, apesar de todos os salamaleques que a Lady Catherine acha que lhe são devidos, ela é "apenas" esposa dum baronete, mas porta-se como se fosse a rainha. Brilhante, mesmo.

E pronto, isto pode parecer muito óbvio, mas tenhamos em conta que para o leitor contemporâneo da Jane ela não precisaria de explicar títulos e formas de designar pessoas e tudo o mais, mas nos dias de hoje esse conhecimento não é assim tão comum como isso, e era simpático poder haver notas de tradutor ou assim que explicassem estas nuances, que são bastante interessantes e dão uma nova dimensão à coisa. Eu própria só me apercebi da extensão do quanto ela tinha colocado aqui ao pensar bem nisso, e ao ter a coincidência de andar a ler sobre títulos noutra fonte.

sábado, 30 de setembro de 2017

Este mês em leituras: Setembro 2017

Ah, que mês. Que inércia. Não tinha ainda as novidades do mês à mão, e uma preguiça apoderou-se de mim no que toca a leituras... acabei por ir para a banda desenhada, as releituras, e as leituras de livros que tinha há muito na pilha, sobre séries de TV que seguia/sigo. As opiniões também me saíram com mais dificuldade devido a essa mesma inércia; mas o bom da coisa é que são opiniões curtas e condensáveis em poucos posts. Fica-me pouca coisa por publicar. Ainda bem, mas que venha um Outubro (e Outono) mais frutuoso.

Livros lidos


Opiniões no blogue


Os livros que marcaram o mês

  • O Covil dos Lobos, Juliet Marillier - porque é a rainha e mestre no que faz. (P.S.: Jane Austen também marcaria o mês, porque é uma favorita, mas parece batota, já que é uma releitura.)

Aquisições

Banda desenhada do mês: colecção Graphic Novels da Marvel, que finalmente está em dia no que toca a entregas; e as revistas da Marvel editadas pela Goody que estão a ir para as bancas. Tenho mais duas guardadas no meu ponto de venda habitual, mas ainda não tive oportunidade de lá passar. (Só gostaria que houvesse uma revista para X-Men também. Para mim os X-Men são tão prevalentes desde sempre que recuso-me a aceitar a ideia que Vingadores são mais populares.)

Comprei o Monstress com dinheiro em cartão, porque aparentemente a rentrée literária não está rica em lançamentos da minha área... e o restante dos livros é compra no Book Depository, de autores/séries que sigo, como sempre.

A ler brevemente

Bem... definitivamente a banda desenhada, seja da colecção Graphic Novels da Marvel, seja das revistas da Goody. Vou também ler as novidades em inglês que acabaram de me chegar esta semana; e conto ainda receber as novidades de fins de Setembro/inícios de Outubro. Portanto, Outubro vai ser um mês em cheio, em termos de leituras, espero eu, para contrabalançar o mês de Setembro.

quinta-feira, 28 de setembro de 2017

Curtas BD: Graphic Novels da Marvel, vols. 42-45

Venom, Rick Remender, Tony Moore
Este é o primeiro volume de uma série de histórias focadas no Flash Thompson - antigo rufia perseguidor do Peter Parker, maior fã do Homem-Aranha, alcóolico, filho de pai abusador e alcóolico, antigo soldado que voltou do Médio Oriente sem as duas pernas.

O Flash é escolhido pelo Venom/emparejado pelo governo com ele; deve manter as suas emoções sob controlo, ou o simbionte toma o controlo; deve manter a ligação apenas 48 horas no máximo, ou o simbionte toma o controlo; se o simbionte toma o controlo, kabum! o governo explode-os aos dois.

E no entanto, não achei a história muito interessante. O enredo não tem um rumo definido, a acção é por vezes confusa, e quem me dera que me tivessem feito empatizar com os problemas do Flash. Adoro boa caracterização, e manter controlo do Venom é uma ideia gira - ambos têm tanto potencial, que não é nada aproveitado.

Ultimate Homem-Aranha: A Morte do Homem-Aranha, Brian Michael Bendis, David LaFuente, Mark Bagley
Ah... esta, no entanto, é tão triste. Tenho vontade de me enroscar numa bola e fazer o luto. É um título exemplar naquilo que apontei ao anterior: boa caracterização, emocional, boa escrita e arte, que cativam e fazem-nos empatizar com o portagonista.

Como o título indica, isto é sobre a morte do Homem-Aranha. Não o do universo primário (aí é que eu quinava do susto), mas do universo Ultimate, que existiu até há bem pouco tempo no mundo Marvel, e que servia para recontar histórias, e contar novas também, de personagens bem conhecidos, sob o prisma do século XXI.

Só li os primeiros 20-e-qualquer-coisa números da revista, mas gostei deste Homem-Aranha por ser um retorno às origens: um Peter Parker na escola, com os problemas que um adolescente dos dias de hoje teria. Vendo o final, sei que gostaria de ter lido o que aconteceu pelo meio: a tia May sabe que o Peter é o Aranha, o Johnny Storm e o Bobby Drake vivem com eles, a Mary Jane e a Gwen Stacy são duas pessoas diferentes mas ainda assim fascinantes... e o J. Jonah Jameson descobriu o segredo, e apoia o Peter, o que me deixou tão contente, pelo contraste da sua versão original.

O enredo desta história passa pelo Norman Osborn, o Duende Verde, estar sob a tutela da SHIELD, mas soltar-se, e levar cinco supervilões do Aranha com ele. O Duende está enlouquecido, superpoderoso e mudado, assustador e intenso e vingativo, e sabe quem é o Peter. Não vai deixar que ninguém se interponha à sua vingança. (O Doc Ock que o diga. É assustador ver os extremos a que o Norman vai.)

O Peter, como Aranha, está a ajudar os Vingadores no seu próprio problema quando leva um tiro pelo Capitão América, e acorda sozinho e abandonado. (Já fui ler e perceber porque assim aconteceu... e há uma explicação decente, mas ainda assim me revolta ver que ficou sozinho e daqui para a frente não tem qualquer apoio, apesar das promessas repetidas de vários Vingadores de manterem um olho nele.)

E pronto. O Peter recebe uma chamada a avisar que o Sexteto Quinteto está à porta de casa a destruir a vizinhança até ele aparecer, e ele aparece, sem máscara, perdida na luta anterior. É de partir o coração, o Aranha a levar murros e a levantar-se a continuar a distribuir porrada, e todos na vizinhança se compadecem ao reconhecer o rapaz que vive naquela casa como o Aranha, e aqueles mais próximos do Peter tentam ajudá-lo. Mas é um fim brutal, pois com um inimigo imparável e destrutivo, só podia terminar assim. Tudo o que podia correr mal, correu mal. (E numa menção a um outro livro deste post, é exactamente por isto que identidades secretas - para o público - são essenciais.)

X-Men: Cisma, Jason Aaron, Kieron Gillen, Carlos Pacheco, Frank Cho
Tenho seguido com algum interesse os últimos anos dos mutantes, ainda que com interrupções e em fragmentos; mas são dos meus superheróis favoritos, e aprecio as tentativas de mudar o status quo para eles, ainda que nem sempre corram bem.

O conceito de ter os X-Men a separarem-se, ainda mais quando são tão poucos, fascina-me, ainda que não seja executado brilhantemente - quero dizer, putos psicopatas a liderar o Hellfire Club e a enganar os X-Men? Hmmm.

De qualquer modo, julgo que faz sentido uma quebra entre o Ciclope e o Wolverine. Eles até trabalham bem juntos, complementam-se, mas também são pessoas tão diferentes, com filosofias de vida diferentes. Num momento em que o resto dos X-Men está em perigo, a jovem Idie (que aprendeu pela sua cultura que ser mutante é ser um monstro e tem uma boa dose de autodepreciação por isso) vê-se na posição de poder destruir os captores; o Wolverine quer que ela espere, e o Ciclope pede-lhe que faça o que achar melhor - (não tão) secretamente esperando que ela aja.

Num segundo momento, Utopia está sob ataque de um Sentinela, e o Wolverine que se evacue e que os jovens deixem a ilha, mas o Ciclope está disposto a deixá-los lutar pela sua "casa", se assim o desejarem. As suas posições fazem sentido, na maior parte: o Wolverine está dessensitizado pela violência na sua vida, e não quer que os miúdos fiquem assim, tendo o exemplo da Idie (se bem que no passado não teve tais reservas); o Ciclope foi ele próprio um miúdo soldado instruído pelo Charles Xavier (se bem que o Professor X não é o melhor exemplo de pessoa), e à beira da extinção compreende que o pacifismo não os leva lá.

No meio disto tudo, o que é hilariante é que o Sentinela está a caminho de Utopia, mas é um comentário parvo sobre a Jean Grey que faz com que o Scott e o Logan se ponham à porrada... homens. *facepalm* No fim do livro temos uma história, que já tinha lido, Regenesis; é sobre os vários X-Men e as razões para ficarem com o Ciclope ou partirem com o Wolverine. Acima de tudo, está bem escrito e faz sentido nas motivações de todos, mesmo nas pequenas surpresas. A arte é um pouco pateta, na comparação da separação a uma luta primitiva, mas pronto, faz algum sentido.

Guerra Civil, Mark Millar, Steve McNiven
A este ponto, já li isto umas 3 vezes. Só espero que não hajam mais colecções que sejam de "essenciais" da Marvel e que o incluam, porque raios, eu sou uma completista e vou ter de ter o livro na mesma.

De qualquer modo, já opinei aqui. Posso acrescentar que uma razão para ser incluído em duas das colecções que fiz é que é bastante bom, apesar das suas falhas. O conflito é credível o suficiente, é-nos mostrado o lado de ambas as partes de forma bastante justa e que justifique porque cada defende o que defende, e honestamente, parte-se-nos o coração ao ver heróis lutar contra heróis, mas também adoramos isso, não adoramos?

É verdadeiramente uma guerra civil - todos os lados perdem porque todos eram o mesmo lado até há bem pouco tempo, e o resultado é desastroso e sem vencedor. É triste ver os extremos a que se vai em cada lado; mas ainda acho que sofre da dor de todos os "eventos" e que ganhava muito se fosse fácil aceder a todas as revistas que compõem o evento.

segunda-feira, 25 de setembro de 2017

O Covil dos Lobos, Juliet Marillier


Opinião: Depois do que passaram nos livros anteriores, Blackthorn tem dificuldade em esquecer: quer justiça, e os termos do acordo com Conmael deixam-na de mãos atadas, o que a frustra, por saber que Mathuin ainda anda à solta, sem enfrentar consequências.

Entretanto, a vida do dia-a-dia continua. Uma jovem de 15 anos, Cara, vem do Vale dos Lobos para socializar na casa do príncipe Oran e da sua esposa, Flidais. Cara gosta de andar pela floresta sozinha, e tem dificuldade em vocalizar o que pensa a estranhos. Blackthorn dá por si a supervisionar a rapariga, para ajudá-la, e interessa-se por ela e pela sua aparente "estranheza".

Já o Grim é contratado para ir para o Vale dos Lobos, construir uma casa singular, sob as indicações de um construtor que já não pode fazer trabalho manual. Lá, começa a notar uma série de situações estranhas, que não encaixam bem e o deixam desconfiado.

E sim, como é óbvio os dois enredos estão relacionados. Cabe a Blackthorn e Grim, mais uma vez, deslindar a verdade e ajudar a corrigir injustiças, se isso for possível.

O fio final do enredo desta história passa por Mathuin, que volta a aparecer e cometer um acto de guerra contra familiares da Flidais, o que finalmente dá destaque aos seus actos e convoca uma série de gente para investigá-los. Aparecem um grupo de homens intrigante, os homens da Ilha do Cisne, treinados na arte da guerra e da espionagem, que actuam como guarda-costas e serviços secretos ao mesmo tempo, e que se vêem na posição de poder ajudar Blackthorn.

E pronto, a este ponto julgo que não há muito que posso acrescentar a uma opinião de um livro da autora. Isto é uma escritora no seu pico, com a sua pena afinada e bem experiente: a sua escrita é cativante e detalhada, lenta mas confortável no seu ritmo, dando-nos passagens envolventes. O worldbuilding parece ser enganadoramente simples, mas é meticuloso e conciso. O enredo é algo convoluto, mas não é difícil: o conflito principal é fácil de adivinhar, mas não deixa de ser uma história encantadora por isso.

A única parte chata da história é ter a Blackthorn e o Grim separados tanto tempo - logo agora, que estão no ponto e preparados para ser um casal para além da parceria que já estabeleceram. São amorosos: passam o tempo a pensar um no outro e, especialmente no caso da Blackthorn, a pensar no que o Grim lhe traz.

E a Blackthorn é uma personagem deliciosa. Adoro como ela tem espaço para ser resmungona e amarga o quanto queira, e ainda assim ser competente, directa, determinada e geralmente uma badass. Gosto de ver que ela aceita que se arrisca a que a vida lhe traga dissabores, mas que também lhe pode trazer felicidade. É uma lição que, julgo eu, havia esquecido.

Já o Grim tem uma perspectiva curiosa na vida: de certo modo está mais bem resolvido. Sim, tem os seus pesadelos, o passado pesa-lhe, mas a maneira como ele escolhe lidar com isso tem o seu quê de simplicidade, de aceitação do que a vida lhe traz. É engraçado porque as pessoas o subestimam como um brutamontes sem inteligência ou sofisticação, o que é totalmente errado se considerarmos o seu sentido de justiça, a sua bondade, e a maneira como encara a vida.

Falta-me destacar a história da Cara e do Bardan, pode ser bastante fácil de adivinhar, mas é comovente e interessante na mesma. Há tanto das circunstâncias a colocar-se contra eles, mas conseguem clarear a situação; e gosto que a Cara tenha tomado uma decisão difícil e não se tenha acobardado.

Pontos para como a situação de Mathuin se desenrolou - pode não ter tido o destaque completamente devido, por ter de dividir a narrativa com o Vale dos Lobos -, mas o seu final é muito satisfatório, e gostei de ver o papel dos diferentes envolvidos.

E pronto, mais uma série da Juliet chega ao fim - creio que ela já está a preparar uma nova série (e pela descrição, quase que parece que é sobre os homens da Ilha do Cisne, mas veremos). Julgo que da próxima vez já lerei em inglês - eu bem tento apoiar as publicações em português de autores favoritos, mas desgosto da política de preços desta editora em particular, e não sou fã da tradutora que eles têm usado para a Juliet (não tenho queixas de maior aqui, mas o texto nem sempre me soa bem), por isso não tenho nada a justificar a compra em português. É claro que em inglês os hardcovers também são um balúrdio - mas pelo menos não tenho de esperar quase um ano para me cair no colo uma tradução menos que perfeita - a escrita da Juliet merece-o.

Título original: Den of Wolves (2016)

Páginas: 432

Editora: Planeta

Tradução: Catarina F. Almeida

quinta-feira, 21 de setembro de 2017

Because You Love to Hate Me, antologia editada por Ameriie


Opinião: Mais um bom exemplo do porquê de eu ler poucas antologias. Claro, são uma boa maneira de conhecer novos autores e manter um ou outro debaixo de olho. (Aconteceu-me isso aqui, definitivamente.) Mas também são tão inconstantes que eu saio sempre da leitura algo insatisfeita. Como habitual, encontrei algumas histórias muito boas, outras assim-assim, e uma em particular que me irritou sobremaneira (e ainda outra que me deixou dividida).

O tema da antologia é a vilania, fazendo-nos deliciar com vários tipos e sabores de vilania, alguns fazendo-nos questionar a sua natureza, alguns nem sendo bem sobre vilania, outros mostrando que, nas circunstâncias certas, todos podemos chegar lá.

É uma premissa interessante, suportada pelo artifício de ter a colaboração de BookTubers conhecidos, que sugeriram as premissas sobre as quais os autores escreveram, e contribuem com mini-ensaios a comentar os contos. Julgo que houve uma pequena polémica quando isto foi anunciado, porque "havia tanta gente a lutar para ser publicado, e estes tipos (os BookTubers) tinham tudo de mão beijada", o que é hilariante e estúpido em retrospectiva. E doseado com uma boa quota de inveja feiinha que não fica bem a ninguém.

Primeiro, porque se estava a ignorar que, er, ter um canal do YouTube dá trabalho como o raio. Eu já tenho o trabalho que tenho aqui, imagine-se ter de me vestir noutra coisa que não um pijama, filmar-me a discorrer sobre um livro, e ainda ter de editar o bicho? Raios, não. Nem pensar. Depois, porque a natureza da participação deste pessoal, é muito mais no sentido do fã do que do escritor: dão uma sugestão, o escritor escreve, eles comentam e opinam com um texto curto. Não se parece nada com ter algo nosso escrito e publicado.

Por fim, algum deste pessoal tem aspirações a escritor, sim, mas vemos algum deles com um contrato na mão, à data em que escrevo? Não. Não funciona assim. (E a Sasha não conta porque o livro que ela vai publicar com a Lindsay Cummings foi pensado e auto-publicado numa cronologia muito diferente deste, e teve um percurso público bastante diferenciado.)

Anyway. Antes de passarmos aos contos, julgo que merece a pena comentar a participação dos YouTubers em si. Para ser honesta, na maioria não adicionam nada aos contos que acompanham. Os mini-ensaios podem até ser giros ou interessantes, mas eu consigo pensar por mim própria, obrigado, e na maior parte são mais uma análise do que lemos que outra coisa. Preferia que fossem um bocadinho mais pessoais.

Oh, e a premissa não podia ter sido colocada antes do conto? Parece-me estúpido só descobrir qual foi o desafio depois do conto, não antes, para poder avaliar quão bem sucedido foi. Por outro lado, sinto que realmente esta é uma oportunidade perdida para os YouTubers, gostava que pudessem ter mostrado mais os seus talentos na escrita.

Passemos aos contos. Vai ser longo.

The Blood of Imuriv, Renée Ahdieh: dá para perceber porque as pessoas gostam da autora. Ela escreve bem, é lírica, evocativa, produz a sensação de tragédia. O worldbuilding é fascinante, e leria um livro neste mundo. Mas o vilão é fraco: um bebé grande que tem ciúmes da irmã e tem problemas de raiva? Não é nada interessante, nem inovador. É bastante cliché.
Colaboração de Christine Riccio: um texto cómico sobre sinais de vilania e vacinar-se contra isso. Mais ou menos divertido, mas a Christine é bem mais hilariante no seu canal, por isso sei que ela é capaz de melhor.

Jack, Ameriie: este é fantástico. Um recontar de João e o Pé de Feijão, pelo ponto de vista da gigante filha do gigante que consta no conto. É muito cativante e envolvente, o POV dela, a maneira como se dá com o Jack, coloca-nos na cabeça dela duma forma perfeita. O que torna o twist final mais genial, porque é totalmente inesperado, mas ainda assim adequado e encaixando com as palavras da protagonista que lemos algumas páginas antes.
Colaboração de Tina Burke: curto, mas dos ensaios mais inteligentes e articulados do livro, e por isso a sua avaliação do conto leva a minha aprovação.

Gwen and Art and Lance, Soman Chainani: contado apenas em SMS e DM, o que é giro e funciona maioritariamente bem, apesar de eu desejar poder ler uma história mais longa com esta premissa, que é muito boa (lenda arturiana cruza-se com Hades e Persephone). O papel de vilão é praticamente inexistente: não é o Lance, que fica com a miúda debaixo do nariz do amigo, porque eles nunca foram um casal, e não é certamente a Gwen, que é apenas uma miúda a tentar perceber o que quer e a fazer um monte de asneiras pelo caminho. (Coisas nada boas, sim, mas não fazem dela uma vilã.) Gosto do entrosamento com o mito grego, porque os papéis de Hades e Persephone não são assim tão lineares, e dão uma autodeterminação à Persephone. Mas gostava que o conto fosse mais longo e elaborado, mais preenchido. Eu quero é caracterização de personagens.
Colaboração de Samantha Lane: em estilo social media, uma avaliação de vários papéis e perfis de vilões, mostrando como se enquadram no conto e na mitologia/lendas originais. Giro.

Shirley & Jim, Susan Dennard: um recontar Sherlockiano moderno, com uma carta de Shirley Holmes (pergunto-me se a Susan era fã da série de TV com o mesmo nome) para a sua amiga Jean Watson, a explicar como conheceu James Moriarty no colégio interno que todos frequentam, como se encantou por ele, como ele lhe mostrou uma perspectiva diferente, como ela sempre teve a sensação que ele ia fazer algo terrível e como foi manipulada nesse processo. O fim é giro porque prepara a história para a grande e histórica rivalidade. Gostei bastante.
Contribuição de Sasha Alsberg: uma coluna "Querida ...", mas para aspirantes a vilões. Gira mas nada memorável.

The Blessing of Little Wants, Sarah Enni: brilhante, genial, maravilhoso. Num mundo Harry Potter-like, a magia é finita e está a desaparecer. Os feiticeiros com grande capacidade mágica vêm a mesma mutilada, açaimada. A protagonista e o seu melhor amigo são dois feiticeiros poderosos que o escondem por essa razão, e que se lançam à aventura para tentar recuperar a magia para o mundo. Adorei o worldbuilding, adoraria ler mais sobre este mundo. A escrita é lírica e evocativa. A reviravolta final é fantástica (algo óbvia, porque adivinhei antes de tempo): a Sigrid é vilã pelas suas escolhas, independentemente dos resultados das suas acções. Um dos poucos que nos faz questionar se não faríamos o mesmo, especialmente se significasse salvar o mundo.
Colaboração de Sophia Lee: uma avaliação do conto certeira e inteligente. Caiu-me bem porque vai de encontro à minha opinião.

The Sea Witch, Marissa Meyer: um excelente exemplo do porquê de adorarmos a Marissa. Um recontar da história da bruxa n'A Sereiazinha, que encontra a mesma escolha da sereia, mas escolhe de forma diferente. Escrito de forma empática, é difícil não nos compadecermos com Nerit, que deseja ser amada e sentir-se integrada, sentimento que é universal. A sua solidão é entristecedora, e é constantemente injustiçada pelos homens na sua vida, o que faz entender as suas acções; apesar de tudo, as suas escolhas são moralmente erradas. Mas é recompensador vê-la ter a sua vingança e sentir-se à vontade na sua pele.
Colaboração de Zoë Herdt: ensaio mais pessoal sobre as escolhas de um vilão, mas passava bem sem o teste sobre se somos heróis ou vilões.

Beautiful Venom, Cindy Pon: este divide-me. É brilhante e estúpido ao mesmo tempo. Um recontar da Medusa num cenário asiático: uma jovem é escolhida pelo imperador para ser a próxima concubina, mas é perseguida por um deus, que a força. Depois vem a deusa da pureza, que a transforma num monstro por "não ter dito que não". Ai... eu queria gostar. Tem sentido de humor, a protagonista parece ter profundidade, a escrita é gira. Contudo. Sei que a autora escreveu isto como forma de criticar a mentalidade da sociedade de culpar as vítimas de violação, e nesse aspecto os deuses desta panteão são os verdadeiros vilões, e a mensagem é boa. Mas está escrito duma forma muito ambígua, dando-me a sensação que outra pessoa podia ler isto e ver o conto como apoiando essa mentalidade. Especialmente porque no fim a protagonista é transformada na vilã, num monstro, e tudo o que lhe acontece não parte das suas escolhas. O conto torna-a numa vítima também, essencialmente violando o seu carácter. Assim que é transformada num monstro, a forma como pensa é deformada, e tudo o que faz como "Medusa" não é a Mei Du que conhecemos. A sério, apenas uma ligeira mudança de tom podia corrigir isto, e é o que mais me frustra.
Contribuição de Benjamin Alderson: o enquadramento que o conto precisava, e só por isso já merece o meu reconhecimento. Tem bons pontos e bom enquadramento.

Death Knell, Victoria Schwab: uma escrita difícil de penetrar ao início, quebrada e estranha, mas cativante e lírica. A Morte acorda no fundo de um poço, com fome, sabendo que está na hora de acompanhar mais alguém nos seus últimos momentos. Essa pessoa passa um dia com a Morte, mostrando-lhe pequenos momentos do que é ser humano. No fim tenta um truque muito interessante, e gosto de como termina.
Contribuição de Jesse George: Uma carta pessoal à morte, mais tocante por isso, com algumas referências ao conto.

Marigold, Samantha Shannon: na Inglaterra do século XIX, os erl-folk mantêm uma trégua com a rainha - na esteira da Revolução Industrial, eles ficaram com o domínio sobre a floresta. Começam a desaparecer crianças e jovens do sexo feminino, e quando levam Marigold, dois jovens relacionados com ela partem à aventura para a trazer de volta. Um bom conto com uma reviravolta que questiona no fim quem é o vilão, quem precisa de ser salvo, e que faz um comentário ao papel da mulher na época vitoriana.
Contribuição de Regan Perusse: bom ensaio, comentário ao conto e que vai de encontro à minha opinião.

You, You, It's All About You, Adam Silvera: um pouco críptico, mas com um worldbuilding interessante. Uma narração curiosa, com uma protagonista jovem mas impiedosa e impressionante - que esconde algo, e a reviravolta é fantástica. A coisa da máscara, no entanto, é bizarra. Uma máscara feita de uma mão? Não faço ideia de como é que isso funcionaria. (Oh, mas o uso da segunda pessoa na narração é fabuloso.)
Contribuição de Catriona Feeney: avaliação do simbolismo da máscara, giro mas demasiado curto, e a análise da máscara que se usa é dispensável.

Julian Breaks Every Rule, Andrew Smith: ok, para já este é o único conto do livro que eu activamente fiquei a odiar. Para já pela escrita. Detesto quando escrevem estes protagonistas todos "preciosos", uns floquinhos de neve super-especiais. Depois, detesto este tipo de escrita pretensiosa, cheia de si, que quer parecer mais inteligente que é - o protagonista passa o tempo a dizer "ei, isto é foreshadowing". Ugh. FORESHADOWING NÃO É REPETI-LO A CADA DUAS PÁGINAS, não nós somos burros, thank you very much, não precisamos que seja anunciado. Detesto autores que escrevem como se o leitor fosse burro. Por fim, vi alguns comentários do Goodreads sobre como isto é divertido (não é, de todo), e como tem várias camadas e é inteligente e uma boa caracterização dum psicopata. Talvez eu tenha perdido alguma coisa? Porque não me parece. Parece-me um puto adolescente normal, choninhas, desinteressado. Nunca emite uma vibração arrepiante, nunca tem uma atitude que me desse vontade de colocar distância entre mim e esta pessoa. Ele convence-se que consegue matar pessoas com o pensamento porque teve algum problema com elas e de seguida aparecem mortas com acidentes estranhos... por um lado, parece-me o tipo de ansiedade adolescente normal, por outro é uma ideia parva. Seria muito mais interessante se o autor aumentasse a creepyness do personagem e desse pistas que o protagonista tinha tido mão nesses acidentes - e talvez fosse essa a ideia do autor, mas se foi, foi demasiado subtil para se perceber, e por isso não foi bem sucedido. Seria incrivelmente mais interessante se víssemos que o miúdo tem a cabeça revirada e estava em negação sobre tê-lo feito. O fim não é uma surpresa, e nem é recompensador, porque ele finalmente toma as coisas nas suas mãos, mas com tanto mimimi sobre foreshadowing qualquer tipo de revelação não é surpreendente ou interessante. Oh, e não cumpriu a premissa, que passava por um cenário futurista. Pseudo-poderes psíquicos não contam.
Contribuição de Raeleen Lemay: sobre porque gostamos de psicopatas. Again, percebeu mais que eu? Diz que releu e obteve mais coisas das releituras. Eu reli rapidamente e fiquei na mesma. Se tem segunda camada, tem que ser mais óbvio, eu normalmente sou boa a ler nas entrelinhas, por isso... é demasiado subtil. E por isso não foi uma contribuição que me agradou, porque babar para um conto que eu detestei não me caiu bem.

Indigo and Shade, April Genevieve Tucholke: um ligeiro retelling de A Bela e o Monstro, pelo ponto de vista do Gaston. O que é hilariante de ler, porque ele é tão cheio de si, tão convencido e tão bom caçador e bom a tudo, que até dá vontade de lhe bater. Mas é realista - é um protótipo do Gaston que estamos a ler. Na cidade dos EUA de influência francesa onde vive, no meio das montanhas, uma Besta começa a atacar e corpos aparecem pela floresta. O "Gaston" quer saber o que se passa, mas pelo meio deixa-se cativar por uma moça, Indigo Beau (eh, "Beau"), leitora inveterada, bonita, e que gosta de passar horas na floresta. Termina depressa, e a reviravolta foi um bocadinho óbvia, porque já li demasiadas coisas que seguem esta linha de pensamento.
Contribuição de Whitney Atkinson: um bom ensaio, muito interessante, que decompõe um personagem como o Gaston, que é um menino bonito e brilhante e espera que o mundo se deite a seus pés.

Sera, Nicola Yoon: muito arrepiante. Começamos no dia presente, em que uma jovem parece estar no centro de uma explosão de violência, sem aparentemente a causar, bastando a sua presença. Depois percorremos o seu passado pelos olhos da sua mãe, que a tenta amar... mas Sera sempre foi diferente, sempre houve algo de errado com ela que a mãe não queria admitir. Ao crescer tem atitudes arrepiantes, nada infantis, e está sempre no centro de morte e desastre. É impressionante pelo conceito de um bebé nascer mau, no sentido em que a sua própria natureza influencia os demais à sua volta. Gostei.
Contribuição de Steph Sinclair e Kat Kennedy: é um pouco genérico, parecendo o tipo de artigo que apareceria numa revista feminina, e gosto de como estas meninas opinam, por isso sabe a muito pouco. Queria ver mais delas. Mas é divertido, giro, cheio de girl power, sobre como ser uma vilã assertiva, mas que pode ser extrapolado para qualquer mulher

Comentários finais:
Favoritos: Jack, Ameriie;  Shirley & Jim, Susan Dennard; The Blessing of Little Wants, Sarah Enni; The Sea Witch, Marissa Meyer; Marigold, Samantha Shannon; Sera, Nicola Yoon
Detestei com a fúria de mil sóis: Julian Breaks Every Rule, Andrew Smith
Boas contribuições: Tina Burke, Samantha Lane, Sophia Lee, Benjamin Alderson, Regan Perusse, Whitney Atkinson

Páginas: 368

Editora: Bloomsbury

sábado, 16 de setembro de 2017

Curtas BD: Revistas Marvel, Homem-Aranha e Vingadores, volumes 1 e 2

Homem-Aranha vol. 1: Aprender a Escalar, Dan Slott, Ramón Pérez
Homem-Aranha vol. 2: Global, Dan Slott, Giuseppe Camuncoli
O primeiro volume contém os fascículos que compõem a história Aprender a Escalar (Learning to Crawl); é uma história sobre os primeiros tempos de Peter Parker como Homem-Aranha, recontada, e adaptada ao século XXI. Revivemos a morte do tio, as lutas - mas um vídeo colocado no YouTube dá uma dimensão diferente ao super-herói, dando-lhe uma fama inesperada

O jovem que colocou esse vídeo inspira-se no heroísmo do Aranha e torna-se no seu próprio super-herói: mas mostra como é fácil virar o vilão, fazendo as coisas pelas razões erradas. A história em si é deliciosa pelos dilemas morais do Peter e o modo como está a aprender a fazer isto, ultrapassando os problemas.

O segundo volume decorre no seguimento do afastamento do Doutor Octopus do, er, corpo do Peter Parker, que é devolvido ao legítimo dono. (Banda desenhada de super-heróis. Soa sempre como a coisa mais bizarra do mundo.) O foco é nas indústrias Parker, como o Peter manteve esse desenvolvimento do Ock e o fez crescer, e como isso o apoia a ser um herói a nível global.

Gosto bastante. As minhas partes favoritas do Homem-Aranha têm sido ao longo do tempo quando ele evolui, muda do cliché do azarado coitadinho; e isto pode ser interessante para ele. É impressionante o quanto avançou, trabalhando com a SHIELD, usando tecnologia para lutar contra o crime; mas ainda é o Peter, o miúdo adorável preocupado com a tia.


Os Vingadores vol. 1: Os Sete Magníficos I / Futuro Perdido I, Mark Waid, Adam Kubert, Mahmud Asrar, Gerry Duggan, Ryan Stegman
Os Vingadores vol. 2: Os Sete Magníficos II / Futuro Perdido II, Mark Waid, Mahmud Asrar, Gerry Duggan, Ryan Stegman
Nestes dois volumes seguimos duas equipas que assumem o manto de Vingadores. A primeira forma-se quando os da velha guarda se apercebem que no momento não há ninguém que use o nome de Vingadores para a sua equipa. E então temos uma equipa que reúne gente como o Homem de Ferro, e também o Capitão América na sua encarnação vivida pelo Sam Wilson e o Thor na sua encarnação em que o merecedor do martelo é uma mulher; e ainda gente jovem como a Kamala Kahn (a Miss Marvel), ou o Nova.

O que é tão fofo. Achei divertidíssimo ver a Kamala e o Nova às turras. E a rivalidade conjuga-se bem com a sua inserção na equipa e os desafios de ter jovens com responsabilidades tão grandes, sendo inexperientes. Também achei engraçado o Sam Wilson e a Thor juntos, ao princípio ninguém da equipa sabe quem ela é e o processo de descoberta é giro. Em suma, é uma equipa com potencial.

A segunda equipa junta Vingadores, X-Men, e Inumanos. Aparentemente, no mundo Marvel as tensões estão em alta com os Inumanos e a sua aceitação na sociedade, e a equipa é reformada para incluir elementos dos três grupos, de forma a promover a união entre todos.

Creio que gostei mais da outra encarnação que li da equipa. Esta é um pouco estranha; como equipa não é... orgânica? Não parece ter nomes grandes ou nomes reconhecíveis suficientes, e trata os personagens de forma algo estranha. Quero dizer, a Rogue é uma pessoa bastante experiente a este ponto do campeonato, e comete um faux pas daqueles no início? Difícil de acreditar.

A equipa é liderada pelo Steve Rogers, que a este ponto ficou velhote (qualquer coisa com o soro do super-soldado, creio eu), e deixou de ser o Capitão, mas ainda põe toda a gente em sentido. Gosto de o ver assim caracterizado, mas a maneira como o desenham é péssima. Por outro lado, acho interessante que confie no Deadpool para fazer parte da equipa, e melhor, que o Cap seja das poucas pessoas que o Deadpool leva a sério.

O inimigo presente é um Inumano naturalista, e acaba por ter uma reviravolta no fim. A sua presença força a aparição do Cable, que estava no futuro em que este Inumano conseguiu dominar o mundo. Outra questão que também pode vir a ser interessante no futuro. Se bem que o que eu gostava de ler mais era sobre a posição dos Inumanos neste mundo. Podem vir a fazer histórias bem giras sobre este conflito.