Curtas: BD

Fábulas: A Revolução dos Bichos, Bill Willingham, Mark Buckingham, Steve Leialoha

Fábulas: O Livro do Amor, Bill Willingham, Mark Buckingham, Steve Leialoha

Depois de um início morno desta série, vejo-me a explorar um pouco mais a história e o mundo, ao ler os dois volumes seguintes da colecção. O primeiro pega nos conceitos e temas de A Quinta dos Animais (e talvez de O Senhor das Moscas) para ancorar a história, o segundo junta um conjunto de várias histórias, algumas stand-alone, algumas distribuídas por vários números.

Diverti-me bastante a ler o primeiro livro, graças à ideia de termos os habitantes da Quinta, os seres dos contos de fadas que não conseguem passar por humanos, a revoltarem-se contra o status quo e a quererem mudar as coisas. Adorei ver o papel da Cachinhos Dourados, armada em revolucionária de pacotilha, incitando alguns dos animais dos contos a revoltarem-se. Achei muito interessante ver a divisão entre animais que apoiavam e não apoiavam a revolução.

Gostei de acompanhar a tensão presente, a sensação de perigo iminente derivada da situação que se complica para a Branca de Neve. Toda a questão da revolução levanta boas questões sobre como as coisas estão organizadas para os personagens dos contos de fadas, e toca um pouco na frustração que têm por terem fugido das suas terras natais.

No segundo volume, achei alguma piada às histórias stand-alone, uma com o João do Pé-de-Feijão, no século XIX, algo moralista, o que contrasta com o feitio trapaceiro do João; e a outra pegando nos Liliputianos e outros personagens de contos com tamanho diminuto, contando uma historinha bem fofa sobre uma das suas tradições.

Entre as outras duas histórias, a primeira envolve um jornalista que anda a rondar a Cidade das Fábulas e afirma ter provas daquilo que eles são (o palpite dele é... vampiros, heh). Alguns dos personagens tentam resolver a situação duma forma muito original e engenhosa. A segunda história mete o retorno da Cachinhos e a sua tentativa de vingança.

O melhor deste história foi o Barba Azul levar o que merece, porque não gosto mesmo nada dele. Também há a história dos valentes Liliputiano e o seu companheiro/montada. Ou o golpe do Príncipe Encantado, que se revelou completamente. E ainda a vingança da Cachinhos.

Pela negativa, não achei piadinha nenhuma ao desenvolvimento entre a Branca e o Lobo. Até estava a gostar do par e da sua evolução, mas depois o autor decide lançar uma bomba que não se coaduna nada com o tom até então apresentado. Se era suposto apimentar a relação, não resulta, é uma situação permanente que resulta de um momento de mau gosto e que poderia ser visto como uma violação por ambas as partes. Soa tão mal, e não sei como é possível ir daqui para a frente sem a relação ficar manchada por isto.

De qualquer modo continuo a sentir uma ligeira falta de intensidade, de ligação com o material, como senti no primeiro livro. Gosto de ler, acho piada às ligações e adaptações dos contos, mas não é algo que me apaixone, que me envolva e faça vibrar com a maneira como os contos são adaptados. Sinto que as coisas são apresentadas por vezes pela rama, e precisava que fossem mais exploradas e mais depressa. A ideia de escrever diferentes géneros de histórias e apresentar assim o mundo dos contos é boa, mas na execução deixa um pouco a desejar.

The Wicked + The Divine, Kieron Gillen, Jamie McKelvie, Matthew Wilson, Clayton Cowles

Tanta tinta tem corrido por aí por causa deste livro, e mesmo assim nada me dava uma ideia clara dele, ou o que esperar. Podia correr muito mal, ou correr muito bem. Felizmente é totalmente o segundo.

The Wicked + The Divine tem uma premissa fascinante. A cada noventa anos, os deuses renascem e reencarnam em corpos humanos, e vivem durante dois anos até terem de morrer, desaparecer e hibernar até à próxima aparição. Ideia só por si já bem boa, mas melhorada pela questão de que no tempo presente os deuses encarnam em super-estrelas, veneradas pelas massas, num processo semelhante e dissimilar à veneração de que eram alvo em tempos antigos.

O como não é muito explorado neste livro; mais as consequências da sua existência entre nós. Estas são pessoas que acabaram de descobrir que são poderosas, que são veneráveis, e isso tem um potencial explosivo enorme. Não há moral ou controlo, não pelos padrões humanos. Por outro lado, há uma doçura e uma inocência em certas facetas dos deuses, e isso é muito interessante de ver explorado.

Achei a Amaterasu tão curiosa, pois ao dar um concerto leva as pessoas a um transe transcendental, e tem um feitio tão doce. A Sakhmet é uma doida, no bom sentido, e gostei do que vi dela. Também encontrei um interesse particular na Morrigan/Badb/Annie, com as suas multiplas facetas e poderes. Ou na Ananke, integrante do grupo e ao mesmo tempo à parte deles. Mas a melhor mesmo é a Luci, com a sua bravata e atitude desafiadora. Contudo, o destaque deste Panteão foi a variedade de deuses de diferentes mitologias, e a diversidade de personagens que nos é apresentada.

A Laura como protagonista é perfeita. É-nos apresentada como uma fã dos deuses, e num concerto da Amaterasu consegue ser introduzida no backstage e conhecer alguns dos deuses. A sua posição de fã permite-nos uma introdução completa a este mundo sem aborrecer o leitor; e a sua perspectiva permite ainda assim acompanhar o mistério presente na narrativa e questionar o que não conhece ou compreende.

Além disso, a Laura é bastante decidida e pró-activa, fazendo avançar a narrativa, enquanto que o não ser um dos deuses permite-lhe algum distanciamento para avaliar as coisas (e fazer frente aos deuses quando estão a ser parvos). [Vi totalmente à distância aquele final para ela. Era tão óbvio. Mas estou curiosa para ver onde isto vai dar.]

Quanto à arte, só tenho a dizer que é tão bonita, linda mesmo. Tudo parece magnífico na página, as cores são maravilhosamente hipnotizantes, e o traço agrada-me muito. O planeamento das pranchas oscila entre o incomum e o ordinário, mas até as páginas com um aspecto mais normal dão a sensação de aquilo ter sido muito bem planeado, porque o ritmo de avanço das vinhetas me soou tão bem.

O Diário da Princesa IX: Princesa Mia, Princess Forever, Perfect Princess, Meg Cabot

O Diário da Princesa IX: Princesa Mia / Forever Princess / Perfect Princess

Meg Cabot

Título original: Princess Mia (2007) / Forever Princess (2009) / Perfect Princess (2004)

Páginas: 288 / 160 / 400

Editora: Bertrand / HarperCollins / HarperCollins

Tradução: Andreia Mendonça

E assim termino esta série, por agora, e que viagem! No primeiro livro dos dois que li em Abril, as "neuroses" da Mia finalmente implodem, deixando-a de rastos, enquanto tenta lidar com a partida do Michael e com uma descoberta que pode mudar Genovia. No segundo e último da série (era o último no momento de publicação, agora já não), passaram dois anos, e o Michael volta aos EUA para apresentar a sua invenção, o que faz Mia confrontar-se com velhos e novos sentimentos.

Volto a dizer, uma das coisas que mais gostei de ver ao longo da narrativa dos livros é a evolução da Mia. Ela sempre teve muitos problemas de ansiedade, que se têm vindo a acumular, e os eventos dos livros anteriores, e destes, transbordam o copo. Felizmente, a família reconhece a necessidade de ajuda que ela tinha, e consegue-lha.

Gostaria de ter visto uma abordagem mais certeira sobre os problemas da Mia, porque é possível que ansiedade e depressão andem de mãos dados, mas a Mia tem mais da primeira que propriamente da segunda, e o texto não transmite bem isso. De qualquer modo, o restante da questão está apresentada de forma bastante satisfatória, e aprecio que esteja sequer a ser abordada numa série tão conhecida.

Outra das partes da história que me agradou é a evolução das amizades da Mia. A amizade com a Lilly vai para o Inferno, pelas circunstâncias e pela falta de maturidade delas em lidar com as mesmas; mas quando se reaproximam, é mais saboroso porque tiveram tempo para entender os seus erros, e apreciar a perspectiva da outra. A Lana entra no grupo, e é das melhores coisas que aconteceram, porque faz a Mia sair da sua zona de conforto e apresenta-a a novas experiências e pontos de vista.

O J.P., bem, que dizer? É um pouco estranho ler sobre ele sabendo como as coisas terminam. No papel parece perfeito, um bom par para a Mia, com muito em comum com ela, mas depois uma pessoa pergunta-se quanto disso é forçado. Suponho que posso dizer que aprecio que pelo menos estivesse no lugar certo à hora certa para a Mia. Mas gosto mais de quando ela percebe a verdade sobre ele, especialmente porque algum tempo antes já mostra ver que algo não está bem entre eles.

Acho muita piada ao desenvolvimento que envolve o destino de Genovia, porque faz a Grandmère e o pai da Mia saírem da sua própria zona de conforto, e é tão divertido ver os resultados. Aliás, uma das minhas partes favoritas dos livros tem sido acompanhar ao longe os dramas que vão acontecendo em Genovia, especialmente porque em 100% das vezes a "culpa" é da Mia.

Quanto ao Michael e à história dele com a Mia, custa-me ver o ponto em que as coisas estão no nono volume, porque está tudo tão mal resolvido, e apesar de haver uma tentativa de serem maduros acerca das coisas, isso falha e não corre assim tão bem, porque ainda não estão no ponto certo.

Neste aspecto, gosto muito mais do décimo livro, porque o Michael volta, dois anos e tal volvidos, e desequilibra o balanço que a Mia tinha encontrado - um balanço precário, porque por própria admissão dela, há coisas que não estão certas. Quero dizer, em quase todas as áreas da sua vida ela conseguiu resolver as suas inseguranças e problemas, mas no campo amoroso percebe que o J.P. não é o ideal, ainda que tenha dificuldade em admitir isso.

Em adição a isso, acho bastante piada ao modo como se aproximam. Há muita gente das suas vidas a torcer por eles, a tentar dar um empurrãozinho, e acima de tudo, as coisas acontecem duma forma real. Nada perfeitinho, algumas acções menos correctas, mas as coisas acontecem porque têm de acontecer.

Adoro um momento em que o Michael confessa à Mia que a ajudou não pela família dela, mas para a fazer feliz, tendo motivos "inteiramente egoístas", o que é um piscar de olhos a Orgulho e Preconceito, quando o Mr. Darcy diz algo do género à Lizzie sobre a situação da Lydia. Perfeito!

Não tenho muito a dizer do Perfect Princess, a não ser o mesmo do As Lições da Princesa: um livro bem giro, com um design fixe, uma boa capa dura. Este destaca princesas, de nome ou não, ficcionais ou não, que sejam merecedoras de destaque. O mais significativo do livro é a participação de outros personagens do mundo do Diário da Princesa nos comentários feitos no livro, e melhor, feitos de acordo com a "voz" do personagem.

No fim de contas, depois de ter lido isto tudo, estou muito curiosa para ver como a Mia está, alguns anos depois. Tenho a certeza que as "neuroses" ainda hão de estar lá, em parte, porque o que é um livro dos Diários da Princesa sem um pouco de drama? Mas também vai ser bom rever os personagens, ver onde eles estão, o que fizeram até agora. Já estou com saudades, e acabei agora de ler a série.

Uma imagem vale mil palavras: Avengers - Age of Ultron (2015)

Tenho andado com um bocado de preguiça, ou relutância, ou qualquer coisa parecida, para comentar este filme. Gosto muito da ideia do Marvel Cinematic Universe, e tenho acompanhado a narrativa presente nos vários filmes com bastante interesse, e estou curiosa por ver como vai evoluir a partir daqui. Gostei muito do primeiro filme dos Vingadores, que tinha um equilíbrio fantástico da narrativa, e era tão divertido, ao juntar vários egos bastante grandes, e ao pô-los a trabalhar juntos.

Tendo dito isso, este filme é um herdeiro tanto adequado como difícil. Tem muitas das coisas que eu gostei no primeiro filme, mas por outro lado tenta ser mais ambicioso, e se em partes isso resulta, noutras nem tanto. O filme já é um pouco longo, mas por mim podia ser bastante mais longo ainda, porque parece-me que o trabalho de edição e "corte e costura" das cenas "matou" certos momentos e conceitos, não permitindo explorá-los de acordo com a sua potencialidade.

Vou começar pelas coisas que gostei. O modo como a equipa trabalha como uma máquina bem oleada é bastante giro de ver, em contraponto às rivalidades do primeiro filme, e totalmente adorável. Vê-se pela primeira cena, uma cena de acção, algo que também me agradou; a equipa leva tudo à frente sem hesitar. Aliás, as partes de acção do filme são bastante excitantes e no geral deu-me gozo acompanhar, destacando esta primeira cena e a do Hulk e do Hulkbuster.

Adorei as pequenas aparições de personagens secundários dos outros filmes. A cena na Torre dos Vingadores, com o pessoal a descontrair, foi tão fixe, por permitir (re)ver toda a gente. Aliás, a cena final promete uma maior relevância para alguns dos personagens secundários, e espero mesmo que isso aconteça. (Muitos têm uma participação na luta final, mas onde é que meteram o Falcão?)

Também gostei dos pequenos momentos de humor, apesar de ser mais escasso, devido ao tom do filme. O gag recorrente relativo ao Mjolnir, o martelo do Thor, é engraçado, ainda mais quando alguém inesperadamente lhe consegue pegar. A piada recorrente com uma tirada do Capitão no início do filme. Uma cena com o Hawkeye e a sua reacção ao Mercúrio. E também gostei duma cena, que não sendo humorística, teve alguma piada, por ser tão fofa: quando o Thor e o Tony Stark se põem a comparar as conquistas e sucessos das namoradas, todos orgulhosos.

Mais um ponto interessante: os temas e questões explorados - paternidade e herança (ambos não no sentido tradicional), criação e responsabilidade pelo que se criou, o que faz de alguém merecedor, ou um herói, um vilão ou um monstro, a extensão a que se está preparado para ir para proteger outros e cumprir a sua missão. Muitas delas questões fundamentais para o papel de um Vingador, e aprecio que os tenham feito confrontar alguns demónios e esclarecer porque é que estão a fazer isto.

Oh, e ainda queria destacar um desenvolvimento sobre o Hawkeye que é tão giro, totalmente adorável, dando uma nova dimensão ao personagem e de certo modo encaixando com ele. E numa consequência directa dessa revelação, a Viúva Negra fala dele como o melhor amigo, o que é um pormenor simpático de ver. Raramente se vêem relações de amizade fortes no ecrã.

Agora os problemas, e suspeito - pelo que tenho lido - que uma parte se deva a interferências do estúdio, combinados com um trabalho de edição que podia ser melhor, resultando em partes da história mal exploradas, e outras que se prestam a francamente más interpretações.

Gostava que o Ultron tivesse sido mais explorado. O que vemos é fascinante, e o James Spader faz um bom trabalho, porque se vêem mesmo os maneirismos dele no personagem, mas faltou-lhe um pouco de... perigo? Não é claro o porquê de ser uma ameaça ao início, se bem que depois a sua evolução é bem curiosa; o modo como executa o seu plano, com um misto de inocência e malvadez.

Acho que preferia que a Feiticeira Escarlate e o Mercúrio tivessem tido mais um pouco de tempo, porque faltou assim um bocadito de desenvolvimento para os personagens, algum contexto, algum tempo para nos apegarmos a eles e torná-los significativos, por razões que se tornam mais óbvias para o fim.

O enredo também precisava de ser um tudo nada mais extenso, acho que toma atalhos em partes que não devia tomar, e o resultado é que bocadinhos da história precisam de mais desenvolvimento e explicação. Um exemplo é a coisa da caverna e o lago mágico e de como o Thor ganha miraculosamente o conhecimento para resolverem a questão do Visão. Foi tudo muito apressado e nada explicado.

E chego à parte que está mal, mesmo mal. Não consigo compreender de onde é que vem esta coisa da Natasha e do Bruce Banner, porque eles não mostraram química nenhuma no passado, e as duas vezes que interagiram mais no primeiro filme metiam um confronto verbal ou físico. E depois este filme faz uma coisa que abomino, faz tell e não show. Atira-nos para cima comentários de como supostamente estes dois são um item, cenas que vêm do nada... mas falha em mostrar porque é que podem ser um casal, e em convencer-nos disso.

Além disso, toda a situação é problemática. Temos a Viúva a forçá-lo a transformar-se no fim, quando ele não queria. Temos uns ligeiros tons de um paradigma de violência doméstica, que é o "ele é mau, mas o amor de uma mulher vai mudá-lo".

E temos a famosa cena do diálogo sobre serem monstros. Que eu acredito que esteja mal montada, e que não fosse aquele o objectivo final. Mas da maneira como decorre, quando a Viúva fala de não poder ter filhos, não parece estar a tentar animar o Bruce por estarem no mesmo barco. Parece estar a equiparar isso com ser um monstro, o tema principal da conversa. O que soa, e é, tão mal. Em contraponto à Viúva, uma das outras mulheres da narrativa está grávida e é quase o cliché da esposa que fica em casa a criar os filhos enquanto o marido vai trabalhar; é mesmo isso que querem transmitir, que só há estas duas hipóteses para uma mulher?

Além disso, a personagem da Viúva merecia mais bom desenvolvimento. Começo a achar que não sabiam o que fazer com ela com a Scarlett grávida, e então mataram-lhe completamente o espírito. Não faz sentido ela ser raptada, nem esperar calmamente que um dos homens da equipa a venha salvar. É bizarro que estejam desesperados para juntar a única mulher da equipa com um homem ao ponto de meter água.

Passando à frente. Gostava que parassem de fazer com as histórias do Tony Stark passassem por meter-se com tecnologia que não percebe e isso explodir-lhe na cara, ou a tecnologia dele ser-lhe apropriada e usada com fins que não os originalmente pretendidos. O homem não aprende?

Mais coisas que gostei: o Visão e a sua criação, o modo como vê o mundo. As aparições de toda a gente e mais alguma (Peggy Carter! Maria Hill! Heimdall! o Dr. Selvig! *cof*faltou a Darcy*cof*). A maneira com o Nick Fury parece meter o dedo em tudo e mais alguma coisa. As cenas dos sonhos. A cena final, com os seus altos e baixos.

Coisa que esperava ver: uma segunda cena pós-créditos! Então, eu finalmente aprendo a manter o traseiro firmemente sentado até ao fim dos créditos, depois de perder tantas cenas pós-créditos e segundas cenas pós-créditos, e eles vão e dão-me a volta novamente, e agora já não há segunda cena pós-créditos. Do not like.

Coisas que espero ver no futuro: uma introdução ao Pantera Negra, desperdiçada na breve menção a Wakanda. E à Capitã Marvel, por favor. Quero ver como os acontecimentos deste filme se envolvem com os acontecimentos em Agents of S.H.I.E.L.D., que tenho estado a ver, mas estou atrasada. Quero ver como é que esta tralha vai parar à Civil War, e quero ver mais do endgame do Thanos e das jóias que faltam.

Enfim. Foi certamente uma boa experiência, uma experiência satisfatória, mas também foi um bocadito uma confusão. Uma confusão acima da média, muito boa, mesmo assim, mas ainda assim uma confusão. Com um pouco de trabalho podia ser ainda melhor.

Cruel Beauty, Rosamund Hodge

Sinopse

Opinião: A sério, eu estava inteiramente preparada para gostar deste livro. Aprecio ler retellings, encontrar os paralelos entre o original e a história que tenho entre mãos. Gosto muito do conto original, da Bela e o Monstro. E quando faço a lista das coisas que este livro tem, em teoria gosto muito de muitas delas. O problema é... a execução é na sua maioria fraca, levando a que a história falhasse em me cativar, tendo mesmo conseguido irritar-me em partes, e nunca conseguiu melhorar ou redimir-se.

Nem sei bem por onde começar... mas comecemos pela heroína, Nyx. No papel, eu gostaria muito dela. Tem uma certa garra derivada do seu percurso, pois foi treinada pelo pai para ser sacrificada num casamento com o Gentle Lord, o ser que domina a sua terra, fazendo acordos demoníacos com as pessoas. Nyx foi treinada para o destruir, sentindo-se preterida em relação à irmã, e nunca amada.

E adoro personagens com esse tipo de raiva, porque faz personagens mais interessantes, e porque os faz tomar acções e as rédeas da sua vida. De certa maneira, a Nyx lembrou-me a Ismae do Grave Mercy, que canalizou a sua raiva e desilusão com o mundo para ser uma assassina excelente. A diferença entre as duas... é que a Ismae é capaz de comer ao pequeno-almoço lingrinhas como a Nyx se veio a revelar.

Porque se a Nyx começa uma personalidade forte, torna-se num pudim tremelão mal entra na mansão do Gentle Lord. Ela entra com um objectivo muito claro - descobrir como derrotar o Gentle Lord -, mas mal o conhece e ao seu, er, "prisioneiro" isso vai pelo cano abaixo e perde metade do livro a oscilar entre os dois e a suspirar pelos dois. *facepalm*

O que me leva ao ponto mais controverso da história: o triângulo amoroso da história. Que, digo já, não é um triângulo amoroso no sentido estrito da palavra. Não é um triângulo de todo, mesmo. Só que é desenvolvido como um triângulo durante 80 ou 90% do livro, é irritante como um triângulo, fez-me sofrer com a sua parvoíce como se fosse um triângulo, e por isso para mim é um triângulo. Apesar de não o ser.

Sim, eu sei que isto não faz sentido nenhum. Mas é isto ou estragar a revelação da história.

Revelação essa que eu vi a milhas, já agora. Basicamente desde que os intervenientes apareceram. Mas não, a Nyx conhece o Shade e salta logo para a explicação mais convoluta que pode arranjar. Às vezes, menos é mais, e aqui a explicação mais simples era a correcta. E por isso, aqui encontrei mais um problema. Não consigo respeitar protagonistas que teimam em ser estúpidos.

Mais problemas com o triângulo: a oscilação da Nyx entre os dois, e o quão palerma soa durante o desenvolvimento da sua relação com eles. Primeiro, conhece o Shade, e apesar de ter sido treinada para desconfiar de tudo naquela casa, alapa-se logo a ele, dá-lhe um beijo na primeira tarde em que se conhecem, e passados uns dias está a pensar "ai demos um beijo, é como se ele me tivesse dito que me amava, coitadinho dele, é um prisioneiro do Ignifex mau, uhhh". *facedesk*

E isto tudo enquanto desenvolve um igual insta-love pelo Ignifex, começando por pensar em como ele parece atraente, e resvalando rapidamente para um "gosto dele! não! gosto do outro! não! o outro fez-me mal, gosto deste! mas não! este é mau, tenho de o derrotar, não importa que o ame!". Oh, céus. Alguém me mate para eu não ter de aturar tanta parvoíce.

No papel, eu gostaria muito de uma relação como a da Nyx e do Ignifex. Os diálogos entre eles são deliciosos e super-divertidos de acompanhar- Só que estão embrulhados no drama amoroso, e portanto nunca conseguiram cativar-me inteiramente. Acho que posso aqui atribuir um pouco as culpas à escrita da autora, que também nunca me conseguiu cativar no todo.

É claro que o enredo sofre por todo este drama. Passamos metade do livro embrulhados no drama amoroso, e o objectivo principal, derrotar o Gentle Lord e salvar Arcadia, fica assim um bocado de lado. A autora parece que só se lembra que tem de resolver o dilema de Arcadia quando já vamos a dois terços do livro, o que o torna bastante mal equilibrado. (Eu cortaria todo o drama do Shade, que não contribui nada para a história, e desenvolveria a relação da Nyx e do Ignifex, que é a verdadeira estrela em potencial da narrativa. Mas eu não mando nada aqui, infelizmente.)

O problema com o enredo é também que os grandes avanços no objectivo da Nyx são-lhe dados de bandeja. Sempre que encontra os Hearts, são-lhe mostrados pelo Shade ou pelo Ignifex, nunca é nada feito derivado de uma iniciativa dela, e por isso é muito desapontador ver aquela miúda com garra do início, aquela leoa, revelar-se um gatinho inofensivo.

Sobre o worldbuilding, há no todo coisas que gosto muito. Gosto dos traços da Bela e o Monstro que vemos na narrativa, e os pedaços de outros contos e lendas. Gosto que a história inclua elementos de vários personagens sobrenaturais. Gosto da casa misteriosa e labiríntica, e da questão dos acordos demoníacos. Até gosto do uso da mitologia grega em toda a coisa. A ideia do mix de todas as coisas é tão interessante.

E mesmo assim, ficou um pouco aquém das expectativas. Sinto que faltou um bocadinho de alicerce para isto tudo. Está bem, a sociedade tem influências claras greco-romanas, mas como é que isto começou? Como se desenvolveu? O isolamento de Arcadia teve influência nisso? Não é claro, e gostava que tivesse sido explorado.

A relação da Nyx com a família é fascinante, porque vê os defeitos e feitios dos seus com uma boa clareza, e a fúria em relação a como foi tratada durante toda a sua vida fá-la ter umas reacções e pensamentos fantásticos de acompanhar. Adorei a cena em que a Nyx se vira contra a irmã. Não foi bonita, mas foi genuína.

E falando da Astraia, achei tão interessante observar que enquanto que a vida familiar delas tornou a Nyx numa furiosa, tornou a Astraia numa fanática. De certo modo, também foi abandonada quando o pai se dedicou ao treino da Nyx, e vimos só uma fracção do que isso fez pela sua personalidade.

Quanto ao final, tenho sentimentos mistos. Afasta-se um bom bocado do tom do resto do livro; e em combinação com isso, as dificuldades com tive com o livro fizeram-me não ter grande vontade de torcer pelos protagonistas. Por outro lado, gosto muito do capítulo de, er, "historia alternativa", e do que isso implica, e da questão dos acordos e da aparição dos Kindly Ones (que me fizeram pensar em Fae, curiosamente). Gosto de como o conflito presente foi resolvido.

Bem... não sei mesmo como classificar este livro. Como disse muitas vezes por esta opinião fora, gostei da ideia de certos aspectos, no papel parecem-me perfeitos... mas depois falharam em cativar-me. Tenho a sensação que a escrita da autora não é cá das minhas, porque nunca me consegui apegar a ela ou à história, quando tinha tudo para isso.

Além disso, sinto que o livro precisava de mais trabalho, mais afinamento, para ser uma coisa bem melhor, e isso é tão frustrante, porque a minha experiência de leitura foi condicionada com o constante exaspero com a execução de determinados pontos da narrativa... e continuo a dizer, isto tudo quando eu estava inteiramente preparada para gostar do livro.

Páginas: Duração: cerca de 11 horas

Editora: HarperCollins

A Quimera de Praga, Laini Taylor

Sinopse

Opinião: Raramente faço releituras completas ou sequer compro um livro mais que uma vez, a não ser que seja um grande favorito. (Culpado principal: Orgulho e Preconceito e outros livros da Jane Austen.) Tendo em conta que adorei o Daughter of Smoke and Bone, alías, a trilogia completa, e sou fã incondicional da Laini Taylor, achei que valia a pena dar a oportunidade à tradução portuguesa, nem quer seja para ver como estava.

E basicamente apaixonei-me novamente pela história. A Laini tem uma escrita tão rica, e uma construção de mundos fascinante, e o enredo evolui duma maneira que mesmo sabendo como termina, ainda assim conseguiu cativar-me.

Mais, consegui encontrar novas coisas para gostar e apreciar. Consegui, agora que sei quais as revelações que estão mais para a frente, entender certas referências, compreender melhor os personagens e suas motivações. Dá para entender muito melhor o caminho do Akiva até aqui, perceber a aproximação da Karou e dele neste livro, e até as acções dela aqui, e para a frente.

Um personagem pelo qual desenvolvi uma admiração ainda maior é o Brimstone, especialmente pela natureza do seu trabalho e pelos sacrifícios que exige. Tudo o que ele tem de suportar fazer, porque acredita na causa, enquanto gostaria que tudo fosse diferente, que o seu mundo fosse melhor, mas não lhe permite. E mais, é verdadeiramente trágico que não se permita mostrar afecto pela Karou, e que se separem do modo que separam, zangados, porque nenhum merece, especialmente porque o seu laço é bem mais forte do que aparenta.

Toda a história tem uma atmosfera mágica, daquela que nos faz acreditar em destino e magia e no fantástico à vista do real. A história dos protagonistas é verdadeiramente apaixonante e encantadora, e adorei voltar a segui-los. O elenco de personagens secundários é fantástico, dá imenso gozo acompanhá-los. (Destaque para a Zuzana, pela sua personalidade e pelas suas falas divertidíssimas.)

Acho que não tenho queixas da tradução, com uma excepção: há uma fala da Zuzana quando conhece o Akiva que no original está no infinitivo, mas que a tradutora decide traduzir para um tempo verbal do indicativo, atribuindo a acção à Zuzana, quando a acção devia ser mais geral. O problema é que a fala é hilariante no original, mas em português soa mal, pelas circunstâncias recentes da Zuzana. Parece-me que não dava trabalho nenhum manter o tempo verbal como estava, mas enfim, os nossos tradutores gostam de inventar um bocado...

De qualquer modo, é um livro que recomendaria sem reservas, adoro a história e a autora, e a edição é bastante boa. (Não era muito fã da capa, mas entranhou-se-me.) Suspeito que possa não ir ao encontro dos gostos de toda a gente, mas acho que é daquelas histórias a que vale a pena dar oportunidade, porque a recompensa é demasiado grande para não arriscar. É um bom livro para se sair da zona de conforto.

Título original: Daughter of Smoke and Bone (2011)

Páginas: 376

Editora: Porto Editora

Tradução: Elsa T.S. Vieira